Интервью А.Эйрамджана журналу "ЕРЕВАН", 2009г.

Как покорить прекрасных дам

журнал “Ереван” № 37, от 10 сентября 2009г.

20 лет назад на экраны страны вышла комедия “За прекрасных дам”,

в которой снялись великолепные актеры Ирина Розанова, Елена Цыплакова,

Александр Абдулов, Александр Панкратов-Черный, Сергей Степанченко.

Этот фильм сразу стал любимой комедией миллионов зрителей. А Анатолий

Эйрамджан (“Самая обаятельная и привлекательная”, “Моя морячка”, “Бабник”)

тем самым еще раз подтвердил статус мастера комедий. Секретами создания

комедии “За прекрасных дам” с нами поделился сам режиссер и сценарист

Анатолий Эйрамджан.

- Как только грянула перестройка, я тут же снял по своему сценарию в кооперативе “Фора” фильм “За прекрасных дам!”

(это был первый кооперативный фильм в Советском Союзе!) Фильм принес миллионные доходы “Форе”, да

и я после развода со своей второй женой смог купить себе в пустую квартиру мебель и теле- и видеоаппаратуру.

Произошло все это, в общем, случайно. Я написал сценарий “За прекрасных дам!” о том, как молодые благополучные дамы,

подруги детства, каждый год собираются, чтобы похвастать своими успехами и поговорить “за жизнь”. На очередном

девичнике компанию удачливых подружек в качестве своих жертв выбирают грабители. Действие в фильме происходит в

одной квартире, действующих лиц - восемь. По сути сценарий, который я написал - пьеса. А экранизировать пьесу - намного

дешевле, чем снимать фильм со множеством объектов. Я дал этот сценарий прочитать Рудольфу Фрунтову, талантливому

режиссеру, который в это время занимался пробиванием первого в стране кинокооператива “Фора”. Дал читать Рудику этот

сценарий я с небольшим предисловием…

”Эта история как раз для первого кооперативного фильма. Стоить будет копейки, принесет миллионы, но условие у меня

одно. Фильм буду снимать я сам как режиссер”. И я уехал с семьей отдыхать в Дом творчества в Пицунде и к концу путевки

получил от Фрунтова телеграмму: “Приезжай на запуск фильма “За прекрасных дам!”

Для съемок подобрали в пустующем доме на старом Арбате многокомнатную квартиру, самую большую комнату наш

художник Павел Каплевич привел в надлежащий для съемок вид, даже сделал арочную дверь, в остальных комнатах мы

держали аппаратуру, реквизит, одна комната была у нас под кухню-столовую, одна - актерская. В общем, все было

компактно и все в одном месте - не надо было ни за чем или кем бегать.

И вот когда прошел первый съемочный день, я вдруг понял, что инерция совкового метода съемок настолько живуча, что

даже в таких идеальных условиях, когда можно снимать, не останавливаясь, с утра до вечера, у нас происходит куча

задержек. И, в основном, из-за актеров. Панкратов-Черный, Абдулов, в окружении таких приятных во всех отношениях

актрис, как Ирина Розанова, Ирина Шмелева, Елена Аржанник, Елена Цыплакова и Рита Сергеечева, были настроены

больше на веселое времяпрепровождение, чем на съемки: в актерской комнате появились коньяк, шампанское, велись

задушевные разговоры и каждый раз вызвать актеров оттуда на съемку было не так-то просто, кроме того, они должны были

после этого войти в роль, подучить текст. Так что первый день съемки меня очень разочаровал, хотя по снятым полезным

метрам результат этого дня соответствовал нормам “Мосфильма”. Но я чувствовал, что мы способны в условиях единства

времени и места на большее. И потому на следующий день я отвел Панкратова и Абдулова в укромное место и провел

такой разговор:

- Ребята, так, как мы снимали вчера, мы будем работать целый месяц, согласны?

- А что, нормально поработали, - ответили они мне.

- А что вы скажете, если мы закончим всю работу через неделю?

- Как это?

- Очень просто! У нас идеальные условия - одно помещение, никуда ехать не надо, все что надо - все под рукой… Для вас

прямой смысл снять быстро: бабки, которые вы должны заработать за месяц, можете заработать за неделю!

Надо сказать, что по новому кооперативному договору гонорары актеров были намного выше общепринятых на студиях.

- Да мы не против, что для этого надо?

- Надо знать текст и, как только готов оператор, быть на точке. Никаких коньяков и шампанских, потерпите неделю!

Ребята дали добро, за ними подтянулись и наши девушки-актрисы. Уже за второй день мы сняли чуть ли не четверть

фильма. И, как я и обещал, уже через неделю фильм был снят.

Я думаю, что главным мотором в этом деле был мой нрав: не могу долго ждать результата, хочу получить его как можно

скорей. Да к тому же не люблю никаких проволочек и, как человек, изучавший в институте точные науки, сразу вижу, как

можно упростить любой процесс, привести его, как любят говорить герои моих фильмов, “к виду, удобному для

логарифмирования”.

И все последующие мои фильмы я снимал за 8-12 дней. Есть рекорд и в 6 дней - “Легкий поцелуй”.

Свой скоростной метод съемки в шутку я назвал “Макдональдс”, использовав название только что появившейся в Москве

канадской закусочной. У нас, как и в “Макдональдсе”, процесс приготовления продукта происходит быстро и четко, и

результат должен прийтись по вкусу как можно большему количеству людей. В “Макдональдсе” продавец не может вдруг

закричать кассирше:

- Мань! Чисбургеры не выбивай! Кончились!

Так и у нас - все должно быть на месте, никаких накладок. Весь процесс четко организован, брак сведен к минимуму, все

работники группы взаимозаменяемы. При таком методе съемок актеры у нас всегда выглядят свежими, как булочки

“Макдональдса”, зачастую они не успевают даже понять, что кадр уже снят.

- Дай сыграть еще один дубль! - просят у меня иногда актеры, и в большинстве случаев я им отказываю, потому что на опыте

убедился в точности формулы: лучшее - враг хорошего!

Вот вкратце суть моего скоростного метода съемки фильма.

Не могу вспомнить никаких курьезов со съемочной площадки - мы снимали фильм и больше ничем не занимались. Зато

запомнилось, как на озвучивании Александр Абдулов и Панкратов-Черный вдруг стали соревноваться, кто лучше уложит

текст, не глядя на экран. Эта дуэль захватила всех участников озвучания, и мы полчаса потратили на то, что каждый болел

за своего героя, кто за Абдулова, кто за Панкратова. И надо сказать, они почти всегда попадали в артикуляцию своих героев,

хотя и не видели движения губ на экране - ориентировались на звуковую память.

С этим фильмом “Фора” отправила меня на чёс - я проехал весь Союз от Таллина до Владивостока. Не могу забыть

2-тысячные залы в больших городах, таких как в Новосибирске, Новокузнецке, летом, переполненные зрителями (сейчас это

вообще трудно представить!), и дружные раскаты хохота, то и дело выкатывающиеся из зала в фойе, где я коротал время,

после своего выступления перед сеансом. Фильм имел большой успех у зрителей и пренебрежительную (если не сказать

больше) оценку критики. С тех пор, с фильма “За прекрасных дам!”, вошло в обиход словосочетание “кооперативное кино”,

как синоним чего-то очень гадкого и пошлого. Не берусь защищать остальное “кооперативное кино”, но, думаю, что к нашему

фильму, снятому на одном дыхании всем съемочным коллективом, включая прекрасных актеров, это словосочетание должно

восприниматься как “знак качества”, как шаг вперед по сравнению с той серятиной, которая, в основном, снималась тогда

на студиях страны с куда большими затратами, как времени, так и средств.

Элен Мусаелян